八月 2018

维童曲目分析系列一:中世纪的拉丁经文歌——alle psallite cum luya的音乐背景

 维童曲目分析系列之一 

中世纪的拉丁经文歌

alle psallite cum luya 音乐背景

曲目基本信息

          体裁:经文歌

          时期:中世纪

          作曲家:佚名

          声部:三声部

          语言:拉丁语

          出处:《蒙特利埃手稿》

Alle Psallite Cum Luya 是十三世纪末期或十四世纪早期,由佚名作曲家创作的一首三声部拉丁文的经文歌。其收录于蒙特利埃手稿(Montpellier Codex),据传其起源在法国。

对西方音乐史感兴趣的人,应该比较熟悉巴洛克时期、古典主义时期和浪漫主义时期的音乐作品,也有很多人对之后的印象主义乐曲、20世纪音乐有所了解。但是对于巴洛克之前的音乐——中世纪音乐、文艺复兴时期音乐,许多人却了解甚少。

这主要是出于以下几个原因:一是因为时间久远,有部分稿藏已经丢失或者被损坏;二是当时印刷技术并没有普及,由昂贵的羊皮纸记录的谱子并没有高度流传;同时,中世纪宗教达到统治极盛之时,音乐完全服务于宗教,压制了音乐的娱乐性、流行性。这也是体现了为什么中世纪有很长一段时间被称为是“黑暗时代”。

但是,宗教对音乐也有着不可磨灭的积极的影响力。首先,宗教统治下的音乐由教会统一收录,相比民间流传的音乐而言,有着较完整的保存性。如这首曲子就收录在《蒙特利埃手稿中》。同时,教会需要传播宗教音乐,促进了记谱法的改进;最重要的是,根据教会需求,对音乐和声的重视,促进了复调音乐的发展与各种音乐题材的涌现。此曲的经文歌就是由教会音乐发展演变,而产生的一种音乐形式。

那么经文歌到底是什么?什么又是蒙特利埃手稿呢?

关于经文歌

1

经文歌是合唱作品中的一种形式

经文歌一词源于法语:“mot”,译为“词”,最初指克劳苏拉(claosura,意为“段落”,一种合唱体裁,经文歌的前身)段落上的法语歌词,后来引申指整部作品。

经文歌的形式通常是三个声部,第一声部(tenor)、第二声部(motetus或者duplum)和第三声部(triplum)。13世纪经文歌的发展达到顶峰,这一音乐风格从巴黎传遍法国及西欧各地。

经文歌早期歌词内容与《圣经》的内容保持一致,歌词也只用拉丁语。后来随着世俗歌曲的影响,逐渐加入了法语等当地语言,歌词内容也加入世俗的内容。此首歌为早起经文歌,因此歌词使用拉丁语,内容与《圣经》一致。

关于蒙特利埃手稿

2

13世纪的音乐纪念碑之一

《蒙特利埃手稿》长期以来一直被认为是13世纪的音乐纪念碑之一。它是早期经文歌最全面的来源之一,也是迄今为止法国三声部经文的最大选集。其创作于1250-1300,并很有可能完成于1300年。手稿中包括336首复调音乐,其起源地多被认为巴黎。在1852年,由音乐理论家埃德蒙德(Edmond de Coussemaker)发现。此首曲子就收录于《蒙特理埃手稿》中。

《蒙彼利埃手稿》(Montpellier codex)中的一页,该书收集了巴黎圣母院(Old French) 13至14世纪的音乐手稿。用首字母O装饰的一页乐谱,上面写着僧侣诵经。

Alle psallite cum luya

3

关于这段经文歌曲的追溯

这段经文歌可以追溯到十三世纪,正如前言所示,这是一部被认为起源于法国,作曲家未知的作品。它的拉丁文本只有三行,内容是在引导“所有人赞美上帝”。这首歌可能是为庆祝节日而唱的。

熟悉圣歌和其他中世纪音乐风格的人可能会对这个作品的活泼性感到吃惊。很多现代表演者在演绎这首曲子时都加入了打击乐或其他器乐,以突出作品的节奏感。但它的原始版本是一首无伴奏合唱曲。

在聆听这段旋律的时候,现代的听众可能会有一种想要手舞足蹈的强烈冲动。这是一段很短的乐曲,时长一分钟或一分半钟,对那些对早期音乐感兴趣的人来说,这是一首振奋人心的曲子。

这首曲子基于“哈利路亚”圣咏形式——即低音持续重复哈利路亚的唱词,与此同时,中声部与次中声部在“哈利路亚”歌词中,插入更长的附加词段。

歌曲大意

Alle, psallite cum luya
alle, concrebando psallite cum luya
alle,corde voto

deo voto
psallite cum luya
alleluya!

来,和竖琴一起唱

所有的响亮,与竖琴一起唱

所有的心灵与赞美,和竖琴一起唱

哈利路亚!

文献来源:

①维基百科

②MUSOPE

③gettyimages

④豆丁网

维也纳童声合唱团

与维也纳爱乐乐团齐名,并称为奥地利的两大国宝,拥有500多年辉煌历程,从皇家唱诗班发展到举世公认的顶级音乐团体,培育莫扎特、海顿、舒伯特等无数音乐奇才的摇篮。卡拉扬、伯恩斯坦、索尔弟、阿巴多、卡雷拉斯均引以为荣的合作伙伴。拥有包括克林顿、肯尼迪、戴安娜、华特·迪士尼等在内的忠实“粉丝”,著名作曲家托斯卡尼尼赞誉其为“世界上最杰出的合唱团”。

2018年维也纳童声合唱团

–  中国巡演  –

日期

城市

场馆

9月23日

苏州

苏州文化艺术中心

9月25日

常熟

常熟大剧院

9月27日

天津

天津大剧院

9月30日

上海

上海保利大剧院

10月02日

上海

上海东方艺术中心

10月04日

北京

国家大剧院

10月07日

成都

成都特仑苏音乐厅

10月21日

青岛

青岛保利大剧院

10月27日

广州

广州星海音乐厅

11月02日

石家庄

河北艺术中心

指挥到底是干啥的?

在2018年8月初彭州国际青少年艺术节中,我们有幸请到让·塞巴斯蒂安·瓦雷 博士为我们带来堂受益匪浅的合唱指挥课程。

瓦雷作为一名指挥家、学者、音乐理疗师和赛事评委, 研究领域包括合唱乐、歌剧音乐、管弦乐以及当代音乐。并担任大师合唱团的艺术总监。

瓦雷博士在课程最开始的时候,便提出了一个外行人,甚至使我们都不是十分明确正确答案的问题:

~ 音乐听想·指挥新途径 ~

在询问过在场学员后,瓦雷教授给出了几个十分生动形象的比喻。

唱诗班歌手眼中的指挥家

如同有魔法般,可以让合唱团发出天籁之音

乐队器乐手的眼里的指挥家

仅仅是起到决定速度和稳定拍子的作用

社会上他们眼中的指挥家

一个不知在干啥的充气玩偶

外行人眼中的指挥家

像个手舞足蹈的巫师,挥动苍蝇拍一样

指挥家眼中的自己

如同引领战士团队作战冲锋陷阵的领导者

而实际指挥家做的

查阅成山的资料,与做各种琐碎的事情

而在具体明确指挥职责之前

我们先要明确一个概念

♪   音乐听想   ♪

音乐听想:聆听和理解物理层面上不存在或者从未存在的音乐的能力。例如当你看到谱子的时候,你根据看到的谱子,就要在心里面想象出他们演奏出的声音是什么样的。

明白这个概念之后,我们将会涉及到指挥或者是听想为中心的一个循环圈。

1.   指挥自己的听想→(决定)指挥的手势

2.   指挥的手势→(引导)歌手的听想

3.   歌手的听想→(影响)歌声

4.   歌声→(引起)观众的反应/听想

那么对于指挥来说,我们如何去形成自己的指挥听想呢?我们主要是从 五个方面入手:

 ♪曲谱 :从谱子上我们可以了解到旋律的音高、节奏、力度和发音;

 ♪声音 :我们可以根据谱子上的提示,了解到音乐的音调、平衡、和声、音准和旋律;

 ♪音乐 :包括分句、吐字、歌词和音乐传递‘

 ♪技巧 :进一步的,我们会对发声(起始、停止、气息)上有所要求;

 ♪情感 :听想音乐的情感基调、角色性格、情感背景等。

以上则是在“听想”这一环节上,指挥者需要做的事情。那么在“听想”环节之前,我们都需要准备什么呢?并且作为指挥,一个完整的指挥过程一共 分几个阶段 呢?

1.>>>获得谱子<<<

2.>>>对谱子进行研究,或者做相关的调查<<<

3.>>>进行我们之前说的“听想’<<<

4.>>>开始结合指挥的手势<<<

5.>>>歌手形成准确听想<<<

6.>>>歌手和指挥形成统一的听想<<<

注意:在达成前三项之前,指挥时一定不要开始指挥。只有在经过了内心听想之后,我们才可以实际进行指挥。

《贝加尔湖畔》| 俄罗斯无暇的美丽与深情

贝加尔湖畔丨俄罗斯无暇的美丽与深情

曲阑深处重相见,

匀泪偎人颤。

凄凉别后两应同,

最是不胜清怨月明中。

选自【清】纳兰性德《虞美人》

贝加尔湖带给你的震撼 根本无法用语言来形容

贝加尔湖是大自然安放在俄罗斯东南部伊尔库茨克州的一颗璀璨的明珠,是亚欧大陆最大的淡水湖。湖上风景秀美、景观奇特,湖内物种丰富,是一座集丰富自然资源于一身的宝库。

小编一直认为被赋予了“小型乐队”的美称的手风琴,就像一位饱含阅历的旅者。

它用那嘶哑的音色诉说着人生百态。也许,正是因为它这种特殊的感染力,“战斗民族”俄罗斯才对它如此钟爱。

在我的怀里 在你的眼里

那里春风沉醉 那里绿草如茵

优美的手风琴演奏出引子

伴以钢琴轻柔弹奏的琶音

似贝加尔湖面上轻抚的微风

又如情人轻声的耳语

浪漫而又温情

“多想某一天 往日又重现

我们流连忘返 在贝加尔湖畔

多少年以后 往事随云走

那纷飞的冰雪容不下那温柔

这一生一世 这时间太少

不够证明融化冰雪的深情”

混声四部合唱就像情人间深情对话,倚音的处理使歌曲的表现又多了几分异域风情。 

a元音的Solo,纯净而富含情感,情感的层次变得更加丰富而饱满。

“你微笑的面容极淡极淡,

逐渐淹没在日落后的群岚”

——席慕蓉《青春》

《贝加尔湖畔》| 李健演唱作词作曲

在俄罗斯大使陪李健游贝加尔湖畔时,李健受俄罗斯大使邀请,决定以贝加尔湖作为创作背景、融入俄罗斯传统配器创作。

《贝加尔湖畔》的优美和深情广受欢迎,被众多明星、学生等翻唱,其中备受各合唱团体喜爱的混声四声部合唱由刘思远编配。

友谊

《贝加尔湖畔》特殊的创作起因,使它成为中俄友好音乐文化交流的纽带和见证。

与其说它歌唱的是爱情,还不如说它也在讴歌俄罗斯民族和中华民族曾经过命的情谊到如今的惺惺相惜。

8月7日晚上7:30   相约 北京音乐厅

音乐作桥梁,歌曲传心声

2018年莫斯科男童合唱团中国巡演以音乐作为载体,为中国观众打开了一扇认识俄罗斯的窗子。

莫斯科男童合唱团2018年中国巡演即将接近尾声,最后一站即将来到

首都北京。这群来自俄罗斯的音乐使者将会把友谊的旋律再次在华夏大地上唱响,这是一次不容错过的俄罗斯音乐文化体验。